Care este impactul AI asupra artei?

Video: ☘️☘️☘️ Impactul zaharului asupra sanatatii

Conţinut

AI și industria artei
Cum influențează AI artiștii
Ce se află în viitor?
Fără bug-uri, fără stres - Ghidul dvs. pas cu pas pentru crearea de programe care schimbă viața fără a vă distruge viața

Sursa: Vladimir Nikitin / Dreamstime.com

La pachet:

Arta este adesea considerată doar o aventură umană, dar ce rol joacă AI în eforturile artistice?

Tehnologia inteligenței artificiale (AI) și-a lăsat piciorul în artă și, deși implicarea sa se poate spune că este în etapele preliminare, viitorul pare interesant. Pe măsură ce artele și meseriile creative erau de mult crezute că teritoriile exclusive ale minții umane, AI a intrat acum - mult în calea unora. Sosirea AI în industria artei este privită, înțeles, cu suspiciune și nesiguranță.

Cu toate acestea, AI poate modifica industria de artă prin completarea artistului, îmbunătățirea productivității și a producției și accelerarea creației. În prezent, însă, tehnologia AI execută în mare parte ideile în timp ce artiștii continuă să producă idei. Cu toate acestea, există cazuri în care tehnologia a fost capabilă să compună poezii și cântece de unul singur - deși calitatea poate fi dezbătută. Deja există aplicații și site-uri web precum Google DeepDream care pot crea lucrări artistice bazate pe inputuri umane. (Pentru o experiență de artă similară, consultați Un tur al modelelor de învățare profundă.)

AI și industria artei

Încă nu se poate pretinde că AI a redefinit industria artă, dar se pot citi mai multe exploatări care indică o intrare certă a AI în domeniul artei. Mulți artiști acceptă oferte AIs și își fac produsele - muzică, poezii, cântece sau opere de artă - și mai bune. În situațiile în care arta a îmbrățișat AI, a fost un acord complementar în care artistul are ideea în timp ce AI execută. Secțiunile de mai jos descriu trei astfel de cazuri:

În noiembrie 2017, dansatoarea Kaiji Moriyama a cântat la pian fără să pună măcar un singur deget pe el. Publicul era fascinat în timp ce Moriayama dansa și pianul cânta, completând mișcările de dans. Senzorii atașați la Moriyamas au făcut posibil evenimentul uimitor, oferind o intrare pe care AI-ul a interpretat-o și tradus-o în emisie prin pian. A fost uimitor faptul că un instrument muzical a fost capabil să anticipeze, să potrivească pașii și să joace notele corespunzătoare.
În 2017, la Toronto a avut loc o expoziție pentru design și inovație. În expoziție, arhitecții aveau o sticlărie mare și complicată, în formă de celulă nervoasă. Acesta a fost suspendat în aer și a răspuns la mișcările participanților umani. Lucrările din sticlă erau expuse într-o fabrică de săpun vechi, abandonată. Publicul de la expoziție a fost fascinat, deoarece opera de artă a răspuns la mișcări diferite ale membrilor publicului schimbând tiparele de lumină și ieșirea de sunet surround. Acest exercițiu uimitor a fost posibil de AI.
Într-o expoziție de artă din Londra, în 2017, un grup de sfere de plastic a fascinat publicul. Sferele de plastic s-ar mișca, scufunda și s-ar ridica în grupuri sau individual în spațiu și s-ar răspunde pe măsură ce audiența a făcut diverse mișcări precum aplecarea, ridicarea brațelor sau săriturile. Publicul a fost uimit și a recunoscut răspunsurile inteligente afișate de sfere. Sferele păreau să imite mișcările umane. Acest lucru a fost posibil prin AI.
Bot-ul AI al Microsoft vă permite să introduceți o descriere scrisă a unei imagini și să produceți o imagine pe baza descrierii. De exemplu, dacă aveți nevoie de o imagine a unui tigru care străbate o pădure, trebuie doar să scrieți o descriere și să lăsați botul să o ia de acolo. Se pare că botul recunoaște cuvintele și le mapează cu imagini pentru a le pune împreună pentru a forma o imagine completă.

Cum influențează AI artiștii

AI în industria artelor, în starea ei actuală, poate în cel mai bun caz să completeze eforturile artiștilor - în timp ce viitorul, pentru a fi sincer, nu este cunoscut. Pentru a face acest lucru, AI folosește tehnologia de învățare automată. AI i se oferă seturi de date de instruire aferente, pe baza cărora este de așteptat să identifice tiparele și să le producă. În stadiul său actual, AI nu este capabil să producă ceva uimitor și complex, ci ceva care să completeze lucrările artiștilor. Luăm de exemplu AutoDraw, un algoritm AI dezvoltat de Google. AutoDraw poate produce lucrări de artă bazate pe schițe realizate de un artist. Funcționează pe baza principiului autocompletării - presupune, pe baza schițelor sau a unui contur al artistului, rezultatul dorit și oferă opțiuni de artă. Nu faceți greșeală, calitatea de ieșire este suficient de bună. Se poate spune în siguranță că artiști precum compozitori de muzică, pictori sau poeți se pot baza pe AI pentru a produce o ieșire de bază, care poate fi apoi extinsă sau consolidată.

Calitatea producției produse de diferite aplicații AI a fost uimitoare. Ceea ce este deosebit de impresionant este viteza și precizia producției. AI a adus în domeniul artei bunele principii tehnologice vechi de viteză, eficiență și precizie. Există multe exemple care pot fi citate pentru a susține argumentul. (Pentru un tip de artă computerizată mai scăzută, consultați generatoarele noi care pun algoritmi moderni să funcționeze la art. ASCII.)

Ce se află în viitor?

În primul rând, este important să recunoaștem că AI a progresat într-o anumită etapă în ceea ce privește crearea operei de artă. AI-ul este condus de tehnologia de învățare automată, care se oferă date și își creează propriul algoritm, învățând din date variate și tipare de identificare. Puteți spune că încearcă să imite ceea ce face creierul uman: imagina imagini sau compoziții și pune-le într-o anumită formă. Dar încă nu se gândește la fel ca creierul uman, motiv pentru care totuși completează artiștii și nu creează de obicei opere de artă fantastice independent. Următoarea etapă este să poți crea independent, dar asta pare o distanță destul de mare de parcurs. AI este încă oarecum o tehnologie supraîncărcată în lumea artei.

AI nu este în mod clar în măsură să depășească sau să înlocuiască artiștii umani oricând în curând. O mare parte din publicitate și bătaie de tambur este pur și simplu hype. Dar rolul său în completarea artistului și utilizarea sa în crearea de artă uimitoare nu trebuie subestimat. Îmbunătățește eficiența, precizia și productivitatea, ceea ce este important pentru artist.